Por Nayeli Hernández Flores

Imágenes: Uta Kästner 

Pintora y fotógrafa, Uta Kästner creció en las afueras de un pequeño pueblo en Alemania del Este, estudió diseño de medios y posteriormente se mudó a Berlín donde trabajó en diseño de medios con especialización en diseño fotográfico, recorriendo varios miles de kilómetros a pie en diferentes países antes de decidirse a comenzar en la pintura en 2021.

“Durante mucho tiempo trabajé en diseño de medios, siempre eran trabajos de oficina en los que a veces podía ser creativa, pero a menudo me sentía como una herramienta que funciona para cosas del capitalismo sin sentido y en un punto se sentía tan mal que simplemente no podía seguir así y pensé que si ponía la misma energía que pongo en trabajos de oficina sin sentido en mi propio arte y pinturas, tal vez me traería menos dinero pero mucho más desarrollo personal y la oportunidad de crear cosas emocionantes que realmente tuvieran un peso.” - Uta Kästner.

En ese momento Uta decidió dar un giro a su vida para dejar de lado los trabajos de escritorio y dedicarse de lleno al arte. Su trabajo, en su mayoría abstracto y minimalista, está influenciado, entre otras cosas, por la combinación de sus viajes por antiguos senderos de peregrinación abandonados y la vida de la gran ciudad en Berlín, donde actualmente continúa residiendo.    

“Por lo general mis imágenes son minimalistas y crudas, pero aun así trato de tener un buen carisma con muchas capas y creo que eso se adapta a la forma en que trato de manejar mi vida. El aspecto abstracto de mis pinturas tal vez refleja que me gustan las situaciones surrealistas que no son obvias a primera vista.” - Uta Kästner.

Kästner considera que el proceso de autoaprendizaje en la pintura nunca termina, lo cual es sumamente emocionante y a menudo agotador, acompañado de un gran desarrollo personal que mantiene las cosas en marcha para ella, convirtiendo el arte en algo inagotable.

“Es difícil definir qué es el arte, aunque pienso en esta pregunta desde hace mucho tiempo. Cuando era niña, una vez le hice la misma pregunta a mi padre y él me respondió: ‘El arte puede ser todo, podrías dibujar una pequeña línea y esto podría ser arte’. Me gustó esta respuesta, porque no hay un "debe" en ella. Entonces para mí el arte es algo inagotable que siempre está buscando una nueva armonía y expresión para sí mismo” - Uta Kästner.

Hablando específicamente de la pintura como expresión de su arte, resulta para ella la oportunidad de crear algo nuevo y emocionante de la nada, una forma de dejar que la entrada indefinida se transforme en salida.

“La pintura es algo relajante y exigente al mismo tiempo. Es divertido acariciar el lienzo con un pincel húmedo lleno de color y ver el resultado al instante, pero también es severo cuando no estoy satisfecha con el resultado y tengo que pensar en una solución para convertir el cuadro en algo que satisfaga mis ojos, los cuales están muy bien entrenados, por lo que es difícil dejarlos satisfechos.” - Uta Kästner.

Con una sonrisa, Uta Kästner reconoce grandes momentos de satisfacción en su carrera y proceso creativo, como cuando termina una pintura y se siente como una muy buena pintura. Al igual que el ver a las personas observando una pintura suya y ver que realmente tratan de entrar y encontrar una lógica, un significado o una historia para ellos mismos.

“Ya sea que les guste o no, es bueno para mí ver el efecto de una pintura en los rostros de las personas, incluso si es sólo un poco de ceño fruncido, porque significa que la pintura hizo algo con ellos. También siempre es interesante saber lo que la gente ve en mis fotos, todos tienen otra perspectiva sobre las cosas y es divertido hablar sobre los diferentes puntos de vista, explicarlos y entenderlos.” - Uta Kästner.

De acuerdo con Kästner, para eso también es importante el arte, para comprender diferentes puntos de vista y tal vez conectarlos, a lo que ella llama, una gran vista, y sin duda esta conexión se siente realmente satisfactoria para ella.